Dette er ikke en wok: Den japanske musikeren Natsuki Tamura utforsker lyder på en global global festival for improvisasjon, IF 2020. (Ajay Heble / IF 2020), Forfatter gitt

Det er ingen tvil om at vi lever i utfordrende tider. Men utfordringer kan også føre til muligheter og leksjoner om hvordan vi kan leve våre liv annerledes. Med henvisning til det livsforandrende øyeblikket vi lever, skriver forfatter og aktivist Arundhati Roy: “Historically, pandemier har tvunget mennesker til å bryte med fortiden og forestille seg verden sin på nytt. Denne er ikke annerledes. Det er en portal, en inngangsport mellom en verden og den neste. ”

Musikk har også lenge vært en viktig katalysator for å forestille seg, og faktisk ofte vedta, nye måter å leve sammen i verden på. Sosialteoretikeren Jacques Attali skrev berømt i hans bok Bråk om musikkens evne til å forespeile "nye forhold mellom mennesker."

På dette tidspunktet når vi blir bedt om å ha ly på plass, når konserter og festivaler er avlyst og musikernes evne til å tjene til livnæring har blitt redusert sterkt, har så mange musikere og kunstpresentanter svart på kreative måter tilbød nye kreative verk som har oppmuntret oss til å forestille oss verden på nytt.

Som musiker og professor med International Institute for Critical Studies in Improvisation (IICSI) ved University of Guelph, hjalp jeg til med å organisere en 24-timers online improvisasjonsfestival i august 2020.

Utover jazz eller teatralsk improvisasjon, viste vår festival et helt mangfold av levende kunstimprovisasjon. Vi presenterte en rekke forestillinger belastet med overraskelsesmomentet og plutselig oppfinnsomhet. Vi setter søkelyset på artister engasjert i sanntids kreativ beslutningstaking og risikotaking. Disse artistene benyttet seg av verktøyene for hånden på arenaene som er åpne for dem for å gi verden muligheten til å få positive ting til å vises. HVIS 2020 inneholdt over 150 kunstnere, inkludert musikere, talte orddiktere, dansere, teaterutøvere og tverrfaglige utøvere fra mer enn 25 land.

Vår feiring av kunsten hele natten viste et bredt spekter av korte improvisasjonsforestillinger fanget som svar på COVID-19-pandemien. Festivalen ble presentert av vårt improvisasjonsinstitutt i partnerskap med festivaler og samfunnsorganisasjoner jorden rundt. Gjennom dette arrangementet tilbød vi et overbevisende alternativ for folk å komme sammen og finne trøst og inspirasjon gjennom kunst.

Når vi går inn i et nytt år (og med det, håper vi, et post-pandemisk landskap), handler det, tror jeg, mye om improvisasjon som kan inspirere oss.

1. Potensialet i hverdagsgjenstander

Spesielt improviserende musikere, som jobber uten en skriftlig poengsum eller manus, har vist oss gjennom hele pandemien, som før, hvordan de bruker ressursene som er tilgjengelig å se for seg noe nytt, selv under de mest utfordrende omstendighetene.

Mange artister som ble vist under festivalen vår, ble bedt om å se på nytt om potensialet til hverdagsgjenstander i hjemmene sine. Uten et trommesett for hånden Japansk musiker Natsuki Tamura traff en wok og blandeskål på kjøkkenet hans og fant, som han bemerket: "De hørtes veldig bra ut."

Kanadisk vokalist Carey West og ektemannen Jeff Wilson, en trommeslager og perkusjonist, fant seg også på kjøkkenet. De gjorde om rydding til en improvisert forestilling for funnet perkusjon og stemme som treffende uttrykte spenningen (men også komforten) familier opplevde når de forhandler nært hold under låsing.

Den kanadiske vokalisten Carey West og ektemannen Jeff Wilson, en trommeslager og perkusjonist, som lager musikk på kjøkkenet sitt på IF 2020. (Ajay Heble / IF 2020), Forfatter gitt

2. Nye forbindelser med naturen og hverandre

Midt i de enestående globale utfordringene forårsaket av COVID-19-pandemien, har musikk gitt oss noen inspirerende leksjoner om ressurssterkhet, motstandskraft og håp.

Mens mange av oss gjenoppdaget naturen under pandemien, improvisatorer som den kanadiske jazzsaksofonisten Jane Bunnett brukte lydene og bevegelsene for å animere kunsten deres.

Amerikansk trommeslager Jimmy Weinstein og italiensk sanger Lilly Santon brukte lydene fra vinden og havet i en improvisert duo-forestilling blant arkitekturen til Daniel Libeskind kl Studio Weil, med utsikt over Middelhavet i Port d'Andratx på øya Mallorca i Spania.

{vembed Y = zDjkIz2x - g}
Studio Weil, på øya Mallorca i Middelhavet.

Disse artistene, som mange andre under festivalen vår, uttrykte den fornyede gleden i skjønnheten i og musikalsk samarbeid med skog, vann, insekter, fugler, blomster og vind. De ba oss om å øke bevisstheten vår, om å lytte dypere til lyder og til og med stillhet som oversvømmet himmel og trafikksirkler globalt som immobiliserte mennesker. Lydbildene deres forsøkte ofte å antyde lydmessig det alt hadde forandret seg.

Pandemien har understreket måtene menneskelig forbindelse er avgjørende for vårt velvære. På festivalen vår lærte vi også om hvilken rolle improvisasjons kunstnerisk praksis kan spille i modellering av alternative måter å være sammen og samarbeide i samfunnet, selv mens vi er fra hverandre.

En av våre kjennetegnet partnerorganisasjoner, Nameless Sound, presentert materiale fra en programmet de lanserte i Houston, Texas, der improviserende musikere kan planlegges å utføre eksperimentell musikk fra sikker avstand foran hjemmet ditt.

Når vi føler vekten av å ikke være i stand til å klemme familiemedlemmene eller dele et måltid med venner, lærte festivalen oss at vi fremdeles er i stand til å skape forbindelser og fellesskap på tvers av fysiske og tidsmessige skiller. Vi så de viktige måtene som kunst kan tilby håp, trøst, trøst og samvær.

3. Viktigheten av å samle for å teste ideer

Jeg har lenge trodd at festivaler handler mer enn bare om programmering. Som vi lærte gjennom IF 2020, kan de være muligheter for å teste nye ideer, for å gi liv i det offentlige livet med en ånd av dialog og fellesskap. De kan hjelpe oss å høre muligheten for nye måter å leve sammen på.

Det er ikke alltid behagelig å gi slipp på det vi vet og forventer, å forlate det prøvde og sanne. Vi har en tendens til å privilegere hvordan og hva vi vet allerede over overraskelse. Å komme sammen på kreative måter muliggjør nye muligheter.

Tar signaler fra improvisatorer

Ved å utfordre oss til å tilpasse oss enestående omstendigheter, har det nåværende øyeblikket tilbudt oss en oppfordring til handling.

Hva om vi tar inspirasjon fra improviserende kunstnere og kan bli inspirert til å mobilisere ressursene? Hva om vi, når vi ser frem til de ukjente i et post-pandemisk landskap, kan lære å frigjøre kapasiteten til å feire den kreative lokken som ligger i det nye og uprøvde, i gnisten av provokasjon, i prod av hva det kan bety å forestille seg verden på nytt?

Hvis det noen gang har vært et øyeblikk i vår historie som krever improvisasjon, lever vi sikkert det.

om forfatteren

Ajay Heble, professor, School of English and Theatre Studies, University of Guelph

Denne artikkelen er publisert fra Den Conversation under en Creative Commons-lisens. Les opprinnelige artikkelen.

Relaterte bøker:

Viktige samtaleverktøy for å snakke når innsatsen er høy, andre utgave

av Kerry Patterson, Joseph Grenny, et al.

Den lange avsnittsbeskrivelsen går her.

Klikk for mer info eller for å bestille

Del aldri forskjellen: Forhandle som om livet ditt var avhengig av det

av Chris Voss og Tahl Raz

Den lange avsnittsbeskrivelsen går her.

Klikk for mer info eller for å bestille

Viktige samtaler: Verktøy for å snakke når innsatsen er høy

av Kerry Patterson, Joseph Grenny, et al.

Den lange avsnittsbeskrivelsen går her.

Klikk for mer info eller for å bestille

Å snakke med fremmede: Hva vi bør vite om menneskene vi ikke kjenner

av Malcolm Gladwell

Den lange avsnittsbeskrivelsen går her.

Klikk for mer info eller for å bestille

Vanskelige samtaler: Hvordan diskutere det som betyr mest

av Douglas Stone, Bruce Patton, et al.

Den lange avsnittsbeskrivelsen går her.

Klikk for mer info eller for å bestille