Lære livet fra sopp og tidevannsbassenger
Bilde av Kylienne Clark 

Ingen skapninger kommer aldri til å fullføre sin egen fullføring:
uansett hvor den står, unnlater den ikke å dekke bakken.

                                                                               — D?gen

Som komponist prøvde John Cage å få vekten til Beethoven og de andre tidligere mestere fra skuldrene. Han følte at det var essensielt å bli frigjort fra de repeterende mønstrene om personlighet og stil ("minne, smak, liker og misliker") og for å frigjøre publikum fra forventningene til hvordan kunsten skal se ut og høres ut.

Så han valgte til slutt å komponere musikk ved hjelp av myntkast for å velge tonehøyder og varigheter, eller kast av Jeg Ching, eller andre sjanseoperasjoner. Jeg husker at jeg en gang besøkte ham i leiligheten i New York, som var fylt med dusinvis av velstelte potteplanter og flere IBM-PC-er som var anbrakt på gulvet, koblet til klappende matriseskrivere, som slo tusenvis Jeg Ching kaster for en ny komposisjon.

Cage fortalte meg at han mistrote improvisasjonen fordi den bærer preg av ens forkjærlighet og vaner, og han ønsket å skape arbeid utenfor egoets kontroll, for å bli ledet til en ny opplevelse i stedet for å bekrefte og styrke eksisterende vaner. Han sa at han ikke var interessert i kunst som selvuttrykk, men som selvendring.

Jeg spurte ham om sopp. Cage var en ivrig og autoritativ mykolog. En del av hans omfattende samling ligger nå ved University of California i Santa Cruz. Han kom inn i dette feltet fordi da han var student, sa en lærer til ham: John, du er så opptatt av musikk; prøv å være mer avrundet.


innerself abonnere grafikk


John dro hjem fra dette møtet, og i sitt allerede varemerke så det opp musikk i ordboken og så over den på siden. Det første ordet som fikk øyet hans var sopp. Av gikk han, jaktet, klassifiserte, studerte og lagde mat.

Så jeg spurte ham den ettermiddagen da matriseskrivere slo seg unna, "John, når du er i skogen og plukker sopp, og du bestemmer deg for hvilke du skal spise og hvilke som er giftige, kaster du Jeg Ching, eller bruker du din kunnskap og erfaring med sopp? ”

Han ga meg det brede, vakre fliret av seg, og lyser opp rommet. "Ah," sa han.

Improvisasjon: Kreativ, original, overraskende?

Tretti år senere sitter jeg ute på verandaen min en morgen om morgenen og stirrer på midtvinssolen og det skrånende lysspillet og skygger fra de bare trærne. For noen år siden ville dette ha vært en iskald morgen, men vi lever i en tid med global oppvarming, så jeg gleder meg over det og prøver for øyeblikket ikke å tenke på de langsiktige konsekvensene.

Tanken som dukker opp i hodet på meg er: Sola står opp så jeg skal ut og skrive om improvisering. Soloppgangen hver morgen, årets syklus, er arketypen for livets regelmessighet: forutsigbar urverk. Hva kan være mindre improviserende enn Jordens bevegelse rundt solen?

Vi tenker på improvisasjon som kreativ, original, overraskende. Men jeg vender tilbake til min daglige opplevelse av å improvisere musikk - og disse improvisasjonene ligner så godt på hverandre. Jeg har sporadisk gjennombrudd til en utvidet teknikk eller frisk infusjon fra en annen kultur. Men det meste (og selv med nye akustiske og elektroniske leker, med nye partnere og deres forskjellige personligheter), improvisasjonene mine høres ut som meg, dansen min ser ut som meg.

Vi lever i en kunstkultur som identifiserer kreativitet med nyhet. Vi tenker på å skape som å lage noe nytt som aldri har blitt laget før, en eureka som relativitetsteorien eller Eroica Symphony. Men ofte lager vi mer av det samme, og det er akkurat det som trengs.

Patterning of Our Organism

Beethovens komposisjoner, gjennom alle faser av hans revolusjonerende oppfinnsomhet og åndelige utvikling, høres ut som Beethoven. Stilen er personen. Jordens roterende aktivitet, vår vanlige opplevelse av solen, kombinert med variasjonene i været og det lokale økosystemet, fysiske, kjemiske, biologiske, mekaniske sykluser, alt sammen gir resultater som forbløffer meg.

Med tilfeldighetsoperasjoner designet for å omgå personlige ønsker, genererte Cage en enorm produksjon av tekster, musikalske komposisjoner, visuell kunst og andre forestillinger. Likevel ser disse, utseendet og lydene ut som lydstykker av John Cage. Han kunne ikke omgå mønsteret til organismen. Hans arbeid er full av hans personlighet og stil. Taler han skrev ved hjelp av aleatory-metoder ser fremdeles ut som John Cage-skrifter.

Jeg tror ikke noen av oss kan unnslippe minner, smak, liker og ikke liker. Ornette Colemans gratis jazz åpnet ubegrensede muligheter for andre musikere, men han hørtes alltid fantastisk ut som ham selv, og han oppfordret oss til å høres ut som oss selv når vi utvikler oss og lærer.

Keith Jarrett, en av de mest strålende improvisatorene på jorden, har spilt inn og utført solo-improvisasjoner på piano i rundt førti år. Han starter fra et tomt skifer hver gang og hopper inn i det ukjente. Han strever hver dag for å utvikle sine improvisasjoner utover det han hadde gjort før, å aldri gjenta et stykke han spilte før, slik at hver konsert er et steg inn i et nytt territorium for pianist og publikum. Likevel høres improvisasjonene hans akkurat ut som Keith Jarrett-improvisasjoner.

Replikere og utvikle seg

Livet gjentas når det utvikler seg, utvikler seg når det replikeres. Biologen Conrad Waddington myntet begrepet chreods, som vi kan tenke på som spor i romtid, spor med mønstret aktivitet. Heraclitus-elven ønsker å strømme i en viss seng, med variasjoner: kropp, sinn, bevegelsesmønstre, hukommelse, epigenesen av celler når de vokser. Jeg har ingen celler som eksisterte for syv år siden, men nye vokser til mer eller mindre de samme mønstrene.

Det er temaer i ens liv. Jung kalte denne individualiseringen. Når vi blir eldre, hvis vi eldes bevisst med en følelse av personlig evolusjon og læring, vokser vi og utvikler oss, sammen med våre følgesvenner og samfunnet vårt, men samtidig pløyer vi den furen eller chreod som er vår personlighet. Når vi lærer og utvikler oss, blir vi tydeligere selv.

Jane Austen, James Joyce, John Lennon, Georgia O'Keeffe, enhver kreativ person vi kan tenke på, uansett hvor fruktbar, hadde fem eller seks elementer som rekombinerer og samspiller i sitt arbeid og som vi kjenner dem til. Cages varme glis var hans eget og bar hans smak og inntrykk av hans livshistorie.

Hvis du har lest Austen og Joyce, er de inni deg; hvis du lytter til musikk, er påvirkninger fra forskjellige kulturer inne i deg, fordøyd og assimilert i det integrerte komplekset som er deg. Selv musikken du hater holder fast med deg, det samme gjør reklame-jingler og ditties fra barnehagen. På samme måte med historier, bilder, filmer - alt du har sett og kjent og lest kan fordøyes og kan bli deg.

Du er opprinnelsen

La påvirkningene fra lesing og opplevelser fra din barndom være der. Dette er grunnen til at det ikke er noen grunn til å være opptatt av originalitet. Ditt spesielle uttrykk for hva som har gått inn i deg og nå kommer ut, er alltid allerede ditt: du er opprinnelsen.

La oss se på de to gamle mysteriefolkene, besteforeldrene til den vestlige sivilisasjonen: Heraklitus og Forkynneren. Forkynneren sa at det ikke er noe nytt under solen, at hver hendelse er en del av sykluser som har gjentatt seg for alltid. Heraclitus sa at du ikke kan gå i samme elv to ganger, alt endres, ingenting gjentas. Begge hadde rett. Gni de to perspektivene sammen, som å gni hendene sammen. Mønster og endring beveger seg som et par, som foten før og foten bak når du går.

Den ultimate kreative prosessen

En natt tok jeg en tur på en steinete strand i California, og husket at jeg hadde kommet til samme sted da jeg var omtrent tolv år gammel. Da var jeg interessert i marinbiologi og dro foreldrene mine dit fordi kysten, fra Pacific Grove ned til Big Sur, har noen av de vakreste tidevannsbassengene i verden.

Å gå ned til kysten trylte frem barndomsfasinasjonen min med tidevannsbassenger. De er fylt med fargerikt, kronglete liv, nær evolusjonens dans. I jordens historie var tidevannsbassengene gryteplassen der livet oppsto, den første Eden.

Stepping fra en våt stein til en annen, ble jeg et vitne til den ultimate kreative prosessen, til interbeing av den naturlige verden. Krabber og blåskjell, koraller og anemoner skaper små havner i fjellet som passer til deres egne kropper. Jeg så hvordan hvert dyr og hver plante tilpasser sin lille sone med stein og vann, til og med sin form, til de andre skapningene. De har skapt deres plass.

Fellesskap og enkeltpersoner forholder seg i stadig skiftende balanse. I det komplekse økosystemet i tidevannsbassengene har enhver levende ting skapt et rom som passer sin egen organisme i forhold til alle de andre den lever med. Over en periode, som kan være en måned eller millioner av år, tilpasser de seg gjensidig slik at det er en nisje for hver skapning.

Self Vs. "Annet" er en falsk dikotomi

I Matteusevangeliet sier Jesus: “Tenk på åkerens liljer, hvordan de vokser; de sliter ikke, og de snurrer ikke; og likevel sier jeg dere: Salomo i all sin prakt var ikke kledd som en av disse. ” Planter, dyr, vesener i og av sin egen natur trives, de spiser hverandre og konkurrerer, de samler seg og lærer og uttrykker sin egenart i konsert med andre.

Hvordan gir naturen plass til den spirende kreativiteten hennes? Svaret som kom til meg den kvelden, der jeg sto der ved tidevannbassengene, var villedende enkelt:

Være i naturen
skape plass for seg selv
ved å være seg selv.

Dette bildet fletter sammen alle enhetene som vi normalt deler inn i kategorier med våre planer og formål. Form og frihet, vane og nyhet, arbeid og lek, hellig og verdslig, er uatskillelig i den spontane strømmen av livet. Spørsmål om selv mot samfunn, om selv mot miljø, spørsmål om nytt versus gammelt slutter å eksistere.

Følger vi banen til genetikk, kultur, personlighet og vane, eller innoverer vi? Å uttrykke oss selv eller endre oss selv, eller oppdage hva andre har å lære oss? Dette er falske dikotomier. Vi får en smak av denne økologiske visjonen i kunsten vår som utvikler seg over år, og vårt spontane spill med hverandre som oppstår og forsvinner.

Jeg tar en pause fra å skrive og trer utenfor på kanten av skogen. Jeg finner en gigantisk puffball-sopp som vokser i fellesskap med furu, lønn, mose, krypende sedertre og grunndekke på den fuktige jorda.

Uttrykket av din indre natur

Skapninger i tidevannsbassengene skaper ikke plass for seg selv ved å være noe annet enn seg selv. De er ikke opptatt av agenda, image eller andres ide om hvordan de skal handle. Vi kan lære noe av disse enkle dyrene.

Hvis du virkelig vil være det denne, uansett uttrykk for din indre natur denne kan være, ikke skift over til et annet sted for å bevise eller rettferdiggjøre hva du gjør. Når de utvikler seg og tilpasser seg, bekymrer disse skapningene seg ikke om aktivitetene deres er innovative eller konservative.

De livsviktige aktivitetene for å leve av kreativitet, vekst, arv, likhet, forskjell, forandring er sammenflettet med helheten i livet. Det er med samme instinktive vitalitet at kunstnere skal nærme seg arbeidet deres.

© 2019 av Stephen Nachmanovitch.
Alle rettigheter reservert.
Utdrages med tillatelse.
Utgiver: New World Library. www.newworldlibrary.com

Artikkel Kilde

Kunsten er: Improvising som en livsstil
av Stephen Nachmanovitch

Kunsten er: Improvising som en livsstil av Stephen Nachmanovitch"Kunsten av Is er en filosofisk meditasjon om å leve, leve fullt, leve i nåtiden. Forfatteren, en improvisasjon er en medskapelse som oppstår av å lytte og gjensidig oppmerksomhet, ut av et universelt bånd av deling som forbinder all menneskehet. Tegning fra visdom av tidene, Kunsten av Is ikke bare gir leseren et innblikk i sinnstilstandene som gir opphav til improvisasjon, det er også en feiring av menneskets ånds kraft, som - når den utøves av kjærlighet, enorm tålmodighet og disiplin - er en motgift mot å hate .” - Yo-Yo Ma, cellist  (Boken er også tilgjengelig i Kindle-format. Audiobook og MP3 CD)

klikk for å bestille på Amazon

 

om forfatteren

Stephen Nachmanovitch, PhDStephen Nachmanovitch, PhD utfører og underviser internasjonalt som en improvisasjons fiolinist, og i krysset mellom musikk, dans, teater og multimedia kunst. I 1970s var han en pioner i fri improvisasjon på fiolin, viola og elektrisk fiolin. Han har presentert mesterklasser og workshops på mange konservatorier og universiteter, og har hatt en rekke fremtoninger på radio, fjernsyn, og på musikk- og teaterfestivaler. Han har samarbeidet med andre kunstnere i media, inkludert musikk, dans, teater og film, og har utviklet programmer meldingskunst, musikk, litteratur og datateknologi. Han har laget programvare inkludert Verdensmusikkmenyen og Visual Music Tone Painter. Han er forfatter av Free Play (Penguin, 1990) og Kunsten av Is (New World Library, 2019). Besøk hans nettside på http://www.freeplay.com/

Video: Improvisasjon er ...

{vembed Y = 6ZfgG8B0Y3Q}

Relaterte bøker

Flere bøker av denne forfatteren

at

bryte

Takk for besøket InnerSelf.com, der det er 20,000 + livsendrende artikler som fremmer "Nye holdninger og nye muligheter." Alle artikler er oversatt til 30+ språk. Bli medlem! til InnerSelf Magazine, utgitt ukentlig, og Marie T Russells Daily Inspiration. InnerSelf Magazine har blitt utgitt siden 1985.