Bilde av Gerd Altmann
Ord er magiske. Tanker skaper handlinger som manifesterer former. Uansett hvilket språk du bruker - engelsk, kinesisk eller språket til hieroglyfer - tanker er ting.
Gamle egyptere visste at dette var sant. De kalte sine hellige skrifter heka. Konseptet med heka inneholdt all potensialitet. Det er selve bevisstheten.
Du er allerede inne i den magiske verdenen for øyeblikket. Den avdøde egyptologen John Anthony West var glad i å si at de gamle ville ha sett hele kosmos som en monumental magisk handling; det vil si manifestasjonen av bevissthet som den materielle verden.
Som en fungerende definisjon visste de gamle heka som et reseptbelagt språk som skapte virkeligheter gjennom de nøyaktige ordene som ble uttalt til rett tid, ordentlig tonet og fylt med hissig intensjon. Heka var den alkymiske energien i den antikke verden. Det var et grunnleggende metafysisk konsept at våre tanker og hvordan vi snakker dem skaper vår virkelighet.
Hieroglyfer er et iboende poetisk språk
I likhet med drømmespråk og poesi fungerer hieroglyfer på flere nivåer og omfatter alle nivåer samtidig. De er symbolske og sensoriske (bilde), og vibrerende (lyd), og fylt med mytologier (fortelling) som er innebygd i hieroglyfen. Dikteren Ezra Pound kalte disse tre fanopei, melopei, og logopeia- de viktigste ingrediensene i poesi.
Det tar intuitive sprang for å få full mening om et enkelt hieroglyfisk "ord", mye mindre en setning skrevet i hieroglyffer. Hieroglyfer er et iboende poetisk språk, så vel som et magisk språk, som skaper "en trylleform" hos de som forstår det. Yppersteprestene, som kjente de gamle tekstene og kopierte ordene om å forvandle døden til livet inne i korridorene til egyptiske graver og papyrusruller, visste også at hieroglyfer var orakulære. De tolket drømmer og orakler på samme måte som de brukte språket inne i rullene.
Hva betyr det at tanker er ting?
Tanker er DNA i universet, og inneholder koden som gir form til vår fysiske livserfaring. Uten sensasjon eller substans kunne vi ikke forstå noen tankeform, men symboler er mye mer kompliserte.
Lascaux-hulemaleriene av storfe inneholder for eksempel komplekse serier med prikker som ble oppdaget å inneholde stjernemønstre av konstellasjonene som representerer Tyren og Pleiadene. Mer enn bare å bety "Jeg jakter på en flekkete okse", inneholder maleriene innebygd informasjon om årstiden som besetningene sannsynligvis ville reise langs en bestemt sti.
Kunst gir mer enn sjarmerende Cracker Barrel-dekor. Det gir viktig innspilt informasjon om hvordan du kan forsterke livskvaliteten mens du gir en følelse av orden og skjønnhet.
Men det går utover selv det. Som den amerikanske eksistensielle psykologen og forfatteren Rollo May har sagt: «Hva om fantasi og kunst ikke er frosting i det hele tatt, men kilde til menneskelig erfaring? Hva om vår logikk og vitenskap kommer fra kunstformer, i stedet for at kunsten bare er en dekorasjon for vårt arbeid. . . ? ”
Min venn Cosima Lukashevich, en blandet mediekunstner gjennomsyret av egyptisk kultur og kunst, ga en spennende mulighet i en privat Facebook-melding til meg datert 20. september 2017. Hun spurte: "Kunne folk (og jeg foreslår her både kunstnere og ikke-kunstnere) bruker kunst for å tegne verden fremover? "
Jeg tror det var tilfelle med den egyptiske skriftlærden som engasjerte seg i tredimensjonal kunst, språk og arkitektur. For de gamle egyptiske prestene, de skriftlærde og billedkunstnerne bygget den mantiske kunsten de brukte døråpninger inn i det gamle mysteriet om sammenkoblet vitenskap, ånd og bevissthet.
Mennesket fortsetter å bevege seg gjennom disse åpne døråpningene, nå som den gang, for å skape nye verdener. Det blir fullt mulig at hieroglyfene trekker oss inn i transformative bevissthetstilstander disse fem årtusenene senere, akkurat som hieroglyfene beveget og motiverte det gamle sinnet mot dets tilbakevending til kilden.
Den kunstneriske prosessen som bevissthet i seg selv
Vi snakker ikke lenger om kunst som et individuelt uttrykk for bevissthet, eller til og med som et kulturelt fenomen. Vi snakker om den kunstneriske prosessen som bevissthet i seg selv - det universelle mønsteret for vårt kreative menneskelige DNA.
PD Ouspensky, i sin bok På jakt etter det mirakuløse, siterer GI Gurdjieff, "Symboler overfører ikke bare kunnskap, men viser veien til det." Da Gurdjieff snakket om symbolet på Salomons segl, sa han: ”Det er umulig å overføre betydningen av symboler til en mann som ikke i seg selv har oppnådd forståelse for dem. Dette høres ut som et paradoks, men betydningen av et symbol og avsløringen av essensen kan bare gis til, og kan bare forstås av, en som så å si allerede vet hva som inngår i dette symbolet. Og et symbol blir for ham en syntese av hans kunnskap. ”
Det er egentlig ikke mulig å si at "dette" symbolet tilsvarer "det". Symboler samler mening, utvider seg med uendelig, sammenhengende mangfold og aspekt. Et symbol svømmer i vannet med uendelig mulighet, og de som forstår kraften til symbolet, bruker det som en flåte til å flyte fra mening til mening i et enormt hav av bevissthet.
I begynnelsen var Ordet
Hvor kom dette språket som er bevissthet fra? I hovedsak Guds sinn. Mer enn en egyptisk myte antyder at tankeformene til Ptah, eller Atum, eller Thoth orkestrerte harmoniene i kosmos. Evangeliet til Johannes 1: 1–3 gjenspeiler denne ideen og insisterer på at “I begynnelsen var Ordet og Ordet var hos Gud og Ordet var Gud.”
Medju neter, den gamle egyptiske betegnelsen på hieroglyfer, betydde "Guds ord." Smaragdbrettet av Hermes Trismegistus, en gresk magisk tekst tilskrevet den egyptiske guden Thoth, forteller oss at Egypt ble bygget som et bilde av himmelen, og sa at Alt er av ett sinn, og det som er under er som det som er over . Alle skapte ting stammer fra denne ene store tanken.
Dikt på stormløpstunnelvegger
Da jeg var barn i Kentucky, pleide jeg å gjemme meg i stormavløpstunneler (farlig, vet jeg) med maling, tegne bilder og skrive dikt på veggene. Jeg aner ikke hvor denne impulsen til å sitte i en mørkere tunnel for å skrive og male kom fra. Jeg kan bare forestille meg at det var igjen fra en tidligere levetid i Egypt, for i det gamle Egypt fant kreative uttrykk mange former, og det ble lite skilt mellom skriving, tegning og maling. Det kan ha vært at denne kreative forkjærligheten i barndommen ga meg grunn til min senere kjærlighet til hieroglyfer og en dypere forståelse av bilde og ord som skulle utvikle seg i meg som voksen.
Kanskje vi kan se både skriving og maling som måter å kommunisere på, og ikke skiller mellom det symbolske og det virkelige. Hva om verden bare var et sett med symboler for en høyere eksistensform? Hva om vårt utseende på lerretet på jorden tilsvarte at vi var levende, puste hieroglyfer for gudene å lese og forstå?
Hieroglyfer er spesielt vanskelige å oversette med fullstendig nøyaktighet. Ett ord på et annet språk kan ikke erstatte et enkelt hieroglyfisk symbol. Disse hieroglyfene ble perfekt henrettet, rituelt tilsatt og ansett som hellige. De var ment kun for øynene og leppene til faraoen, som var en høyt innviet av egyptisk magi.
Bildene hadde også en grammatisk lyrikk, noe som gjorde dem til den første hellige poesien kjent for mennesket. En hel filosofi dukker opp i hvert hieroglyfisk bilde. Chant-linjer og repetisjoner, lydvibrasjoner og hypnotisk tilbakevendende bilder var kanskje ment å indusere en transelignende tilstand hos individet, som tillot ham å stige opp til himmelen. Dermed kjørte han på dette incantatory språket, var han i stand til å snakke med sine forfedre og sin Skaper.
Kreativ intelligens
Ikke bare var hieroglyfene i live, sprunget fra guddommens lepper, men hele verden levde - en levende hieroglyf. Hver frosk, hvert tamarisketre, hver krusning av vann var et levende speil som reflekterte den guddommelige tilstedeværelsen i verden. Guddommer, som verdens ting, har sin mangfold i naturen. Det eldgamle ordet for en gud eller gudinne, neter, ble forstått som "natur" og Guds lover var verdens naturlige lover.
Bevisstheten til den kreative intelligensen som så for seg hieroglyfisk kommunikasjon opererer i tankebølger som trosser logikken. Den ufattelige symbolinfuserte virkeligheten av hieroglyfisk tenkning er sannsynligvis grunnen til at drømmer også forvirrer folk flest, og hvorfor folk flest forvirrer de fleste andre rundt dem; fordi - når det kommer helt til det - er vi alle like forskjellige og skapt fra det gåtefulle sinnet fra Gud. Det gjør hver enkelt av oss kanskje like forvirrende som å gå hieroglyffer.
Å ta pålydende om ethvert språk og religiøs tekst (gammel eller moderne) skaper tolkningsproblemer. Å tenke "dette tilsvarer det" savner den herlige fylden av det som blir uttrykt. Utover bokstavelig betydning uttrykker hieroglyfer den typen tankemønstre som er essensen av kreativ tenkning. De dypere sannhetene vi ønsker, finnes ikke i oversettelser med ett ord; de må stamme fra en kjerneforståelse av myter og mytisk språk. Myte forener den indre verden av menneskelig erfaring med den ytre verden av universet.
Copyright 2020 av Normandi Ellis. Alle rettigheter reservert.
Alle rettigheter reservert. Utskrevet med tillatelse fra utgiveren.
Bear and Company, et avtrykk av: www.InnerTraditions.com.
Artikkel Kilde
Hieroglyfiske maktord: symboler for magi, spådom og drømmearbeid
av Normandi Ellis
I denne detaljerte guiden utforsker forfatteren Normandi Ellis hvordan man bruker hieroglyfer som maktord for å manifestere ideer i den materielle verdenen, samt hvordan man kan bruke dem i magi, meditasjon, spådom og drømmearbeid. Hun ser dypt på de mange lagene av mening som finnes i 60 viktige hieroglyfer, bryter ned elementene i hvert symbol og forklarer mytene bak dem, gudene og gudinnene de er knyttet til, deres innledende betydning og deres orakulære og drømmebetydninger. .
For mer info og / eller for å bestille denne boken, Klikk her.
Flere bøker av denne forfatteren.
om forfatteren
Normandi Ellis er en prisbelønt skribent, workshop facilitator og erkeprestinne av Fellowship of Isis. Forfatteren og medforfatteren av flere bøker, inkludert Å vekke Osiris og Forestill deg verden til eksistens, leder hun turer til Egypt. Hun bor i Chesterfield, Indiana.
