Kvinnenes skriving har lenge vært en torn på siden av den mannlige litterære etableringen
Wikimedia

Kvinders skriving har lenge vært en torn i siden av den mannlige litterære etableringen. Fra frykt i det sene 18-tallet, som leser romaner - spesielt skrevet av kvinner - ville det være følelsesmessig og fysisk farlig for kvinner, til Brontë-søstrene som først publiseres under mannlige pseudonymer, til avskedigelsen av sjangeren av romansfiksjon som utenfor den kritiske bleke, Det har vært en dominerende kultur som finner sammenhengen mellom kvinner og skriver for å være farlig. Det har lenge vært noe å bli kontrollert, forvaltet og avvist.

En av måtene som utgivere, bokhandlere og kritikere bruker til å "håndtere" litteratur er gjennom begrepet sjanger: merking av en bok som "Detektivfiksjon" blir en enkel måte å identifisere bestemte troper i en roman på. Disse genre betegnelsene er spesielt nyttige for utgivere og bokhandlere, med logikken kjører noe slikt: en leser kan gå inn i en hvilken som helst bokhandel, hvor som helst, og gå til avdelingen for detektivfiksjon og finne en bok å lese, fordi han / hun har lest detektiv fiksjon før og likte det.

Det som kompliserer dette er hvem som bestemmer hvilken sjanger som anses å være hensiktsmessig, og hvilke bøker blir satt inn i hvilken kategori. Sjanger er også komplisert av ideen om kvinners skriving. Kan vi ha en sjanger som er utpekt utelukkende av forfatterens kjønn? Hva om vi snudde dette rundt, og heller enn en sjanger, var kvinners skriving et uttrykk vi pleide å bare feire å skrive om kvinner?

Her er fem romaner av kvinner - og om kvinner - fra hele 20th century. Disse romanen griper alt, på svært forskjellige måter, med kvinner og uavhengighet.

Agatha Christie, mannen i den brune drakten (1924)

Anna Beddingfeld, en selvmockende heltinne, som er veldig oppmerksom på konvensjonene kjønn og sjangre, kjøper impulsivt billett til Sør-Afrika fordi båtprisen er den eksakte mengden hun har forlatt i verden. Hun ender opp med å ta et internasjonalt kriminalitetssyndikat med aplomb og panache.


innerself abonnere grafikk


Lucy Maud Montgomery, The Blue Castle (1926)

Doss er den ubrukelige ugifte eldre kvinnen i en viktoriansk roman. Men i denne historien går hun ut på sin stort sett uinteresserte familie for å flytte inn i en hytte på en øy med en mann hun bare har møtt kort tid. En fantasi av den kanadiske villmarken, romanen var en av Montgomers få romaner for voksne.

Mary Stewart, Nine Coaches Waiting (1958)

En omskrivning av Jane Eyre, inneholder romanen alle de tropene av den gotiske romantikken - et slott, en familiehemmelighet, en mord - men disse utfordres av en av Stewarts fineste hovedpersoner, Linda Martin. Martin er ansatt som guvernør av en aristokratisk familie, men avviser romantikkens trappings for å beskytte hennes ansvar og sin egen integritet.

Octavia Butler, Kindred (1979)

Edana Franklin våkner på sykehus med armen amputert og politiet spørsmålet mannen sin. Det er åpenbart at hun har reist tilbake til 1815, hvor hun kommer i gjentatt kontakt og konflikt med Rufus, en av hennes slaveeiende forfedre. En roman som reiser viktige spørsmål om maskulinitet, makt og vold.

Shelley Jackson, Patchwork Girl (1995)

En av de tidligste delene av elektronisk fiksjon, denne fortellingen av Shelleys Frankenstein (1818) og Baums Patchwork Girl (1913) plasserer fortellingen i leserens hender, som sammen deler historien gjennom illustrasjoner av deler av en kvinnelig kropp.

Ofte populære romaner av kvinner har en fortellende bue som er synlig fra begynnelsen: Hovedpersonene vil finne en romantisk partner til slutt. I noen av de ovennevnte bøkene gjør noen av kvinnene, og noen av dem ikke, finner en romantisk partner. For de som gjør, er romantikken sekundær til arbeidet de gjør, og de valgene de gjør om sine egne liv.

Det som forener romanene, er en utforskning av de valgene som noen kvinner må gjøre som følge av deres kjønnsmessige og kjønnsmessige utførelsesform, om de reiser til Sør-Afrika på et innfall, blir uforstyrret tilbake på slaveplantasje, eller kaller et tydelig kall til (kvinnens) leser å gjøre valg om hvordan den elektroniske historien utvikler seg.

Den ConversationSkrive om kvinner (og ofte av kvinner) gir oss noen eksempler på hvordan man utfordrer status quo, om bare for en liten stund. Hver utfordring gir imidlertid et annet eksempel på hvordan å påvirke forandring i en patriarkalsk kultur. Her er forfatterne om kvinner som har gjort dette - fra Jane Austen til Shirley Jackson, fra Frances Burney til Josephine Tey, og fra Angela Carter til Val McDermid.

Om forfatteren

Stacy Gillis, foreleser i moderne og moderne litteratur, Newcastle University

Denne artikkelen ble opprinnelig publisert på Den Conversation. Les opprinnelige artikkelen.

Bøker av denne forfatteren:

at InnerSelf Market og Amazon